|
|
台海网4月19日讯 (海峡导报记者 张燕娟 见习记者 薛洋/文 黄少毅/图)昨天上午,“首届海峡两岸戏曲舞美研讨会”在厦门文化艺术中心开幕。作为本次研讨会重要的组成部分,舞美作品展、演艺设备展,也同期在文化艺术中心一楼展厅免费开放。 昨天的开幕式结束后,展厅人头攒动,既有两岸的专家,也有普通市民。 记者在现场看到,此次展出的主体部分是舞美作品,当中既有歌仔戏、高甲戏、越剧等传统代表性剧照,也有现代大型运动会开闭幕式舞台设计的精彩照片。此外,展厅入口处民间戏曲视频展示、展板前惟妙惟肖的舞台模型,直观反映出海峡两岸舞美界舞台设计方面最新的理念。在展厅的最里面是演艺设备展示,镁光灯闪烁不停,流光溢彩;音像设备音质效果卓越,让人震撼。工作人员演绎一曲旧上海时代的名曲《夜来香》,让人回味悠长。 人物 台湾舞台艺术“鼻祖”——聂光炎 聂光炎,堪称台湾舞台艺术的“鼻祖”。昨天上午,在 “首届海峡两岸戏曲舞美研讨会”上,聂光炎作了题为 《当传统戏曲走向现代剧场》的专题演讲,与在场的听众分享了其从业几十年的经验。 喜欢接受年轻人的新观念 聂光炎出生在兵荒马乱的时代,早年断断续续地接受过一些学校教育,更多的时间是在自学。16岁那年,他跟着军队去了台湾,先是在军队做文书工作;由于说话清楚、口齿伶俐,后被军队剧团选作演员。但他对演员没多大兴趣,后又转做布景设计,在这里,他找到了自己的志趣所在。 虽然在台湾,没有人在这个行业比他更资深,但聂光炎却说自己常常会受到年轻人启发,强调要经常向年轻人学习。“听到别人有那么好的创意、想法,我常常晚上会激动或者紧张得睡不着,然后自己在家里偷偷用功,去寻找差距!” 钟情于传统戏曲的现代表演 在聂光炎几十年的创作当中,传统剧目成为最主要部分。聂光炎说,自己当年去美国专攻舞美设计时,学成回到台湾后,就开始了漫长的传统戏曲现代化的改革历程。最早是和林怀民的云门舞集合作;不久又和白先勇合作,创作现代版话剧 《游园惊梦》,成为台湾传统戏剧现代表演的最重要转折点。后来,聂光炎加入刚刚回到台湾的赖声川团队,创作“说相声”系列。至此,台湾的传统戏曲逐渐开始走入现代剧场,开始与市场紧密结合。 “这不是我一个人在做的,我们有一大群志同道合的人在一起努力。”聂光炎一直都在强调,传统戏曲的改革、创新与现代剧场结合,是一件大“工程”,是一个整体性的工作。 聂光炎说,他现在剩下的精力就是整理自己的经验,与更多人分享,希望当个永远的“剧场园丁”。 |
|
台海网版权与免责声明: ①凡本网注明来源为台海网的所有文字、图片和视频,版权属台海网所有,任何未经本网协议授权的非新闻 性质网站不得转载、链接、转贴或以其他方式复制发表。已经被本网协议授权的媒体、网站,在下载使用时须注 明来源台海网,违者本网保留依法追究责任的权利。 ②本网未注明来源台海网的文/图等稿件均为转载稿,本网转载出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其 观点或证实其内容的真实性。如其他媒体、网站或个人从本网下载使用,必须保留本网注明的“来源”,并自负 版权等法律责任。如擅自篡改为“来源:台海网”,本网将依法追究责任。如对文章内容有疑议,请及时与我们 联系。 ③ 如本网转载涉及版权等问题,请作者在两周内速来电或来函与台海网联系,谢谢! |
| 热点新闻 | 三天 | 一周 | 一个月 |